[摘要]《爱之屋的女主人》是英国作家安吉拉·卡特短篇故事集《血室及一些其他的故事》中的一则。故事虽短,但其女性哥特色彩浓重。笔者结合女性主义的视角对作品中的场景、人物及情节进行了分析,借以展现作者在女性哥特文学范畴所具有的写作技巧。
　　[关键词]《爱之屋的女主人》;安吉拉·卡特;哥特小说
　　
　　安吉拉·卡特(Angela Carter, 1940-1992)是二十世纪著名的英国女作家。她的写作风格杂糅了魔幻写实、哥特、女性主义等技巧,以改写经典童话、颠覆父权文化而著称于世界文坛。在她短暂的一生中,卡特共出版了9部长篇小说,多部短篇小说,以及诗歌和文艺评论集。在其创作生涯中,卡特贯穿使用了哥特体裁。因此,在她的作品中,尤其是短篇,浓重的哥特色彩已成为其显著特点之一。
　　作为一种文学体裁,哥特式小说最早出现在18世纪的英国。霍勒斯·沃波尔(Horace Walpole, 1717-1794)创作了首部哥特小说《奥特朗托堡》(The Castle of Otranto,1764),其副标题“一个哥特故事”不仅宣告了哥特小说的诞生,也确立了哥特小说的基本模式:场景设计上,破败的古堡,四处游荡的鬼魂,不可理喻的超自然现象等使小说笼罩着一种宿命的神秘色彩;人物情节上,多半是落难的美丽女子遭遇邪恶男性纠缠却无处可逃,以此表现人性的欲望、暴力、复仇等主题。尽管随着年代推移会有所变化,但总体来讲,哥特小说的定义从一开始就遵循了这种描述性范式。笔者将从场景设置、人物塑造及超自然情节刻画三个方面对《爱之屋的女主人》(The Lady of the House of Love)进行分析,进而展现作者在女性哥特文学这一范畴中的独到之处。
　　一、城堡的空间意象——女主人公受到的男权压制
　　在首部哥特小说《奥特朗托堡》中,城堡已经成为哥特色彩颇为浓重的要素之一。而且在七八十年代的许多女性主义评论家纷纷尝试从心理分析的视角来阐释,较有代表性的是吉尔特(Sandra Gilbert)和古巴(Susan Gubar)。她们在《阁楼上的疯女人》(1979)一书中提到,在19世纪女作家的作品中普遍存在一些密闭的空间意象,例如幽暗的古堡、神秘的老宅等。女性哥特小说正是通过这些来反映女主人公,乃至女作家自身的痛苦、无助感,以及由于身处陌生并无法理解的地域而产生的恐惧。大多数的女性哥特研究都持有这一共同特点,即类似古堡等这类密闭的空间意象既象征着禁锢女性自我的父权社会,也是父权制文化压抑下个人情感体验的载体。
　　在《爱之屋的女主人》中,故事一开始就是对一座破败城堡的描述:充满了“shadows,even at midday”和“sound, sometimes, of sobbing in a derelict bedroom”。因此,这座城堡被世人所抛弃,成了鬼魂的栖息地。由于家族的诅咒,故事的女主人公——一个吸血鬼公爵——成为了城堡的主人,终日不见阳光,除了身旁一个哑妇作仆人,她只能与周围森林中的猫头鹰、蝙蝠为伴。这种孤零零的生活,与孤魂野鬼无异。依据常理,人类居住生活的地方,即“家”,应是舒适温馨的。而故事中异化了的家却给人带来莫名其妙的恐怖感,更传达出女主人公所遭受的压抑以及由此而引发的焦虑。
　　二、充满矛盾的人生——女主人公无意识的反抗心理
　　在女性哥特式的文学作品中,主人公通常是一个孤独压抑的女子,因某种古老的预言或诅咒遭受痛苦。在《爱之屋的女主人》中,主人公吸血鬼公爵在阴森诡异的城堡中长大成人,由于家族诅咒的存在,她的成长地域、生活方式都被严格的控制着。然而庆幸的是,她拥有自己的一间卧室,在这里,她可以做自己唯一一件愿意做的事情:玩塔罗牌,一件暗示主人公命运的道具。
　　文中主人公的命运注定了是充满矛盾的,这都源自其父亲的一句诅咒“Nosferatu is dead; long live Nosferatu!”既是死亡了的,又是永生的。作为吸血鬼,她不能接触阳光,整日与黑暗为伴;她必须依靠吸血维持生命,儿时吃弱小动物,成年后吸食男人鲜血。她厌恶这种生活却又不得不为之,因为稍作改变都会导致生命的终结。这种生活就像是一个圆,没有起始,亦没有终结。作为整座城堡的主人,公爵对她的这种领地没有丝毫的眷顾,她反复做着同样的梦:有朝一日能够成为一个真正的人。而梦境真切地反映了女主人公在潜意识中对于自己命运的厌恶,以及想要打破这种宿命的渴望。
　　三、超自然情节的运用——女主人公的追求过程
　　在哥特式小说中,超自然的情节不仅能够增强故事的想象力和虚幻色彩,更具有丰富的象征意义,在情节上推波助澜,在主题上使之有所深化。这则故事中,两处超自然情节亦是起到相同的作用。
　　故事中,女主人公虽然在士兵亲吻之后获得成为真正人类的机会,但在其家族诅咒之下,这也意味着其生命的终结。正如玫瑰一般,怒放之后迅速衰败。然而在故事的结尾处,作者巧妙地赋予玫瑰以神力,作为女主人公的化身,在即将凋亡之时重新盛开,借以象征其不败的爱情,使之成为真正的“爱之屋的女主人”。至此,故事达到高潮。
　　综上所述,通过场景、人物及情节的完美结合,卡特成功地把哥特元素运用在作品中。在淋漓尽致地展现出神秘恐怖气氛的同时,巧妙地渗透女性主义元素,使读者从女性哥特的角度对文本的主题进行深层次的思考:即使处于父权社会受到压制,女性仍然需要通过反抗来获取属于自己的爱情与幸福。
　　
　　参考文献:
　　[1]林 斌.西方女性哥特研究[J].外国语,2005(2).
　　[2]徐颖果.女性哥特式:美国的女权主义文类[J].外国文学,2006(5).
　　[3]Abrams,M.H. A Glossary of Literary Terms(seventh edition). New York:Harcourt,1999.
　　[4]Carter, Angela. The Bloody Chamber and Other Stories. 1979; rpt. London: Vintage, 1995.
　　
　　作者简介:高巍(1979—),女,河南新乡人,新乡学院公共外语部助教。

• 高 巍： 《爱之屋的女主人》之女性哥特分析　/　文学教育·中旬版 2010年第5期