内容摘要：城市，是人类走向成熟和文明的标志。但随着城市化的进程日益加快，人们不堪重负，在对待事物时越来越囿于求生意志的目的，注目焦点的功利性也越来越强。渐渐地，我们丧失了对事物本质和世界本源的认识。面对着城市这样一个巨大的文本，我们迷惑了。然而王芸却是少有的清醒者，她以诗意的眼光和情怀，挖掘城市、城市人和沉潜于城市民间的精彩段落背后的内涵，对城市匠心独运地进行了诗意解读。
　　关键词：文本 诗意 终极关怀 民间
　　
　　马克思、恩格斯在《德意志意识形态》中指出：“物质劳动和精神劳动的最大一次分工，就是城市和乡村的分离。城乡之间的对立是随着野蛮向文明的过渡、部落制度向国家的过渡、地方局限性向民族的过渡而开始的，它贯穿着全部文明的历史并一直延续到现在。”[1]正如乔伊斯·卡罗尔·奥茨所提问的：如果城市是一个文本，我们应该如何阅读？[2]
　　根据存在主义创始人海德格尔的观点，人的存在是一种历史或时间的存在，而由于人的存在，城市已不再是一个外在的客体，而是人参与了其意义构建的，不可能被客观化的人的世界。[3]因此城市也就成为了一种历史的存在。
　　王芸在面对城市这样一个文本的时候，一方面“聆听”文本本身向阐释者表明的一种含义；另一方面，从自身需要和已有构成出发向文本提出问题。这样一种现在和过去的双向交流，完成了一种现在与过去的“对话”。这种对话是诗意的，[4]而这种对话的完成依赖于王芸独特世界观视角的艺术感觉力——个体敏感性。这种个体敏感性具有强大的表现力，它具有进入对象世界的直觉力，拓展内在精神的内省力和穿透存在的洞察力。[5]下面我们就这三种能力进行深入分析。
　　
　　一
　　
　　首先在看待城市文本本身的问题上，体现出进入对象世界的直觉力。直觉就是直观的认识，亦即“观审”。……一方面，主体摆脱求生意志的缠绕，迷失于对象之中，把自我完全放弃，成为纯粹的主体……简言之，就是不关利害，没有主观性，主体也成为一个客体，纯粹客观地观察事物。……另一方面，由于主体发生了改变，所以映在他面前的事物也发生了变化。事物刺激人的欲望和意志的个别性已经消失，只留下了“永恒的形式”……[6]通过这种直觉力，王芸明确认识到城市与人的紧密联系。城市，是无法自生自长的事物。城市的产生，与人的脚步有关。于是，她选择亲身上路，用跋涉去探寻城市的血脉，把自身作为一种客体去“聆听”。
　　在高昌古城，她一次次抚摸古城那赭褐色的肌肤，进行一种无言的交流；在西安，她沉浸于长安城的往事，对老城的逐渐隐匿与消失，发出沉重的叹息；在北京，她凝望着这座未来的城市，茫然若失。
　　这就够了么？不，她走得更远。
　　在丽江，她想像时间穿行的姿态；在香格里拉，她破译香巴拉秘境；
　　她深情款款，因为一个名字来到凤凰；
　　她不远千里，因为一份牵挂寻找周庄；
　　她曾怀着逃离的窃喜，亲吻与大海无关的乌鲁木齐；也曾站在雄鸡的尾巴尖上，仰望喀纳斯的星空；还曾伫立戈壁，与风一起缠绵在魔鬼城……
　　这些跋涉与探寻，构成了她对城市解读的多重经验，正是这些多重经验的沉积，使她对城市有着更加敏锐的触觉。
　　
　　二
　　
　　天地有万古，此身不再得。人们对自身的存在始终有疑惑，但都在以一种对抗的方式寻找自己生活的支撑点。周国平曾经说过：“我将永远困惑，也永远寻找，困惑是我的诚实，寻找是我的勇敢。”同样，作为清醒者，王芸也追问人的终极价值。当她以主体的身份进入“城市”这个对象世界时，同时也是进入自我的世界，从而以一种内在精神的内省力指向一种终极关怀。
　　这种终极关怀包含两层含义。
　　第一，终极关怀可以看作是超越生死的基本路向。人的存在是有限的，必然面对生死问题。人给予人生以终极性的价值和意义根据，以求克服生与死的尖锐冲突。
　　王芸首先在死亡的问题上为我们指出一条道路：虽然不时地有生命离我们远去，但当我们用痛楚停留的眼睛，看透那些生命法则，我们就会明白，疼痛是生命的常态，我们无法挽留离去的生命，但生命可以在我们的记忆中达到永恒。
　　接着在生的问题上，她也试图为我们解惑：我们与生命的关系，是“约会”的关系。瞧瞧那些生命，那位受严重工伤而得不到应有赔偿的老人；那对在闹市中以唱歌谋生的盲人夫妇；那位顺利生下女儿的母亲；那些在医院里一个个疼痛的躯体……
　　正如王芸所说：“在时空的宇宙，人如同一粒微渺的沙，被风吹拂着，辗转在各自的命途。每个人的身后，都有漫长的来路和纷繁的故事。”[7]可见，生命不论以怎样的个体方式存在着，都是值得我们肃然起敬的。生存，本身就是对死亡的一种战胜。
　　第二，终极关怀显示着一种人生状态，具体地讲，就是首先设定人生中最高的价值目标和人生最后意义，然后把整个人生寄托在这个目标上，形成贯穿自己整个人生过程的一种精神信仰。但这种信仰是不容易找到的，许多人终其一生而不能抵达。
　　那么，我们的路在哪里？
　　冰心在《繁星春水》中为我们指明道路：“人类呵，相爱吧，我们都是时间的旅人，向着同一的归宿。”因为爱，我们有着倾诉的情结。溯源而上，在这激情产生之时，人类的语言光芒注定从那一刻突破黑暗。它是人类倾诉渴望所产生的根须，文字是这根须衍生出的茎、花、叶、果，是沉甸甸的生命之实。总会有一些声音，穿越时间的荒野，穿越悠长的黑暗，袅袅而来，它们代表着人类不肯沉睡的理性与良知。所以，伊莎贝拉·邓肯才会让灵魂与身体合二为一，像风一样纵情地表达，用舞蹈向人们倾诉着她的一生，使内在的生命之光，照彻充满苦难的人生。所以，张爱玲才会穿透心茧，走出苍凉岁月，走进馥郁文字，向人们倾诉，从而走向无数心灵，一切喧嚣都与她无关。
　　于是我们相信，我们的出路就在于，生命个体的沟通与互爱。
　　
　　三
　　
　　更能体现王芸诗意眼光的，是她以穿透存在的洞察力，对那些沉潜在民间的独特段落和瞬间的捕捉。这种洞察力开拓主体的精神内向度，由此导向对存在事物更深邃的洞察。从而使她在最为习焉不察的地方，发现别人所不能发现的事实形态和意义形态，[8]作为城市文本解读的延伸。
　　“时光是否会在日新月异的城市缝隙里，奢侈地保留一个怀旧的入口，等待我们进入？”[9]
　　于是，她看见了呈双向度潜行的时间。通过青石板的线索，她找到了一座正在消逝中的老屋，老屋见证的，是永远处在消逝中的不朽时光，它悠长深邃，如一位智慧的老者，在悠悠叙述一段苍凉的故事。那平平仄仄的古老节奏，也使灵魂从低烧转为清凉。但是眼前的一幕可以在记忆中保持多久？随着城市化车轮的倾轧，这些老屋的命运可想而知，我们不禁黯然。
　　怀旧情结所联结的，还有那一抹用花瓣捣汁涂抹的旧红，那玻璃游戏中的新娘，那透明的“三八线”，那薄荷茶的清香……即使岁月变迁，那记忆仍闪闪烁烁，如一只生辉的琥珀。
　　当然，还有那深藏于民间底层的东西：蜡染、剪纸、糖塑。
　　蜡染从侧面解释了我们这个古老民族的审美惯性。我们喜欢用色彩中最耀眼最接近太阳本色的那一种，宣泄我们的喜悦、恐惧和内在的激情。而蜡染，停留在对红的顶礼膜拜之外，它朴素、端庄、别致，以简简单单的蓝与白，完成千变万化的美。
　　剪纸则有着碎而不散的魂魄。一把剪刀，一张素纸，手随心动，一递一收，一紧一缓，一转一还之间，便完成了对生活最淳朴的祈望。
　　糖塑好比民间最底层的小人物，满身的俚俗之气，但它却不以触及心灵为归首，而是重视感官的享受。它植根于民间善意的天真与狡黠，成为当时苦多甜少的岁月里无数孩子梦中的期盼。如今各种各样的糖果成批制造，再也没有人会想起微不足道的糖塑了。
　　这些民间的种种，原本是城市的一部分，然而在城市的嬗变中，它们遗失了。但这些遗失的点滴，却蕴含着巨大的精神消息。它们与在野的文明、异质的文化、民间的传统一脉相承。[10]王芸看到了这种内涵，她的阐释与解读，实现了其“个人视界”和城市文本“历史视界”的融合：一方面，她以自身“先结构”[11]出发解读城市文本的多层涵义；另一方面，城市文本本身与历史的“对话”也对她的解读有影响，促使她不断整合自己的经验结构，从而完成了与城市文本的“对话”。
　　王芸对城市文本的解读，不仅体现了她诗意的世界观，更向我们揭开了我们自身困惑的秘密，原来在我们的身上，潜藏着来自于个体的自我精神结构与人类深层结构的沟通。[12]或许正是由于这种千丝万缕的联系，才支撑着我们从蛮荒一路走来，踏入文明。
　　
　　注释：
　　[1][5][12]陈晓明《审美的激变》作家出版社 2009年版 第104页，第11—15页，第32页。
　　[2][美]莫里斯·迪克斯坦 《途中的镜子》刘玉宇 译 上海三联书店 2008年版第1页。
　　[3][4][11]《西方文论史》 马新国 主编 高等教育出版社 2008年版 第602页。
　　[6]《西方文论史》 马新国 主编 高等教育出版社 2008年版 第310页。
　　[7]王芸散文《深夜·急诊室·疼痛》，收录于散文集《纯净与斑斓》湖北长江出版集团，长江文艺出版社2008年版。
　　[8][10]谢有顺《文学的常道》 作家出版社 2009年版 第83页，第96页。
　　[9]王芸散文《进入一座老屋的古老节奏》，收录于散文集《纯净与斑斓》湖北长江出版集团，长江文艺出版社2008年版。
　　
　　※ 论文为江汉大学学生科研项目“湖北青年作家研究”（2010年）成果。
　　
　　郭帅帅，江汉大学人文学院2008级学生。

• 郭帅帅： 王芸散文对城市文本的诗意解读　/　文学教育 2011年第3期