摘 要：李清照词具有极大的艺术魅力，这也与她善于使用各修辞手法有着极大关系，她善于使用比喻、叠字、拟人等各种修辞格，也善于在语音、语法、词汇各方面来修饰词作，语言精炼而又自然，出色而本色，具有很高的艺术成就。
　　关键词：艺术 比喻 “瘦” 叠字 “愁”
　　
　　李清照是我国文学史上的一位著名的女词人，她的词委婉细腻而无冶艳之气，清秀而具逸思，音调优美，世称“擅名闺阁”“词采第一”，清人更认为李清照“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”[1]，是为“婉约”词派之宗，取得了很高的艺术成就。而她词作中各种修辞手法的运用，为其词增添了极大的艺术魅力。
　　比喻是一个极为重要的修辞格，它对于增加语言的形象性、生动性有着很重要的作用。亚里士多德说，“比喻是天才的标识。”美妙的比喻是人类思维的智慧闪光，是语言艺术绽开的艳丽花朵。而刘勰在《文心雕龙》中亦言：“比之为义，取类不常，或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”李清照词就运用了多种比喻手法，或比之以声音，或比之以情态，或比之以色彩，或比之以品格，这样使得李词的语言清新秀丽，创造了优美的意境，产生了引人入胜的艺术魅力，给人以鲜明、生动、形象化的印象。例如，李清照善用“瘦”字入词，用法清新形象，富有创新意义。她将这“瘦”字分别描绘花、人、鸟，艺术性极高。以“瘦”喻花，形神俱似，别具情意，如：“知否？知否？应是绿肥红瘦。”以形态的“肥”“瘦”来写海棠的叶子和花儿，叶子肥得可爱，花儿瘦得可怜。语言化俗为雅、化易为险，新颖别致地描绘出花衰叶茂的鲜明形象，细腻准确地抒发了女主人公暮春时节的感伤情绪。无怪乎程午帆教授评道：“善于自铸伟词，如《如梦令》之‘绿肥红瘦’是前无古人的。”[2]又如“玉瘦香浓，檀深雪傲，今年恨探梅又晚”，以“瘦”字描写如玉白梅的情态，为作者惜梅以表怀人之思奠定了基调。而以花喻人，则是神余言外，别具一格。如“渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依”（《多丽·小楼寒》），以白菊喻花中情深意笃的淑女，虽清瘦不堪，但仍霜雪般地洁白，美玉般地坚贞，词句恰到好处地概括出了菊花的神形特征，表达了词人无限爱惜之情，也流露出了内心的感伤。又如“露汗花瘦，薄汉轻衣透”（《点绛唇·蹴罢秋千》），花瘦，即花少、花小，可以想见正是蓓蕾初绽，是少女芳姿的借喻。这“瘦”字正含蓄而形象地表现出了少女这一初变时期的特征。她们含苞待放，充满青春活力，预示着一天更比一天美丽。而“玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹”（《临江仙·庭院深深深几许》）这句状梅花宛若妙龄女子，受着相思的折磨，使玉体消瘦，红唇色减，将幽怨之情表现得含蓄隽永，巧妙地抒发了春之姗姗来迟的哀怨。在李词以花喻人的各个名句中，最为脍炙人口的当属《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》中的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。此句以黄花比人，不仅比出了人的形，还比出了人的神，既神似，又形似。重阳佳节之际，秋菊盛开之时，一阵清风吹来，竹帘闪动，一位美丽少妇闪出窗来，由于日思夜盼阔别久离的丈夫，而显得花容憔悴，玉肌消减，弱不禁风。作者以神来之笔，点石成金，一句“人比黄花瘦”，将思妇的形神惟妙惟肖地描绘出来。愁是瘦之因，瘦是愁之果，艺术转化，余味无穷，尽管思念之词未着一字，但相思的情感却在此深深嵌入人心之中。菊花是高洁雅士的象征，“菊残犹在傲霜枝”，喻人自是不凡。菊花清丽秀逸，用以拟人，人的神态可见，但用这一特定事物传达特定人物的感情和精神气质，主要是由于神似的缘故，而这种“神”又是于言外见之，传神传情，可谓“雅畅”。在李清照词《新荷叶·薄露初零》中，她还以“瘦”喻鸟：“鹤瘦松青，精神与、秋月争明。”明写鸟瘦，实则喻人寿，在抓住特征描绘的同时，也为下文托事言志，表现忧国忧民的思想作了铺垫。其“瘦”字入词之多，艺术之高，李清照当为古今第一人。
　　除以比喻写人、物外，李清照也擅用比喻写愁情。如词人的作品《武陵春》：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”这首词有亡国之恨、飘零之苦、寡居之悲，词情极其凄哀。词人用一个比喻“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，就将那一片悲苦的愁情入木三分地表现了出来，抽象的愁情化为了具体的物质实体，“夸而有节，饰而不诬”，为读者领会主人公的思想情感架起了形象的桥梁，极大地丰富了语言形象的内涵，具有强烈的艺术感染力。
　　叠字，即是将两个相同的汉字重叠，这种艺术手法，往往使原来平淡的句子变得境界开阔、情趣横生。诗词为了使思想情感表现得更为深切，使自然景物的描写更生动、更形象，增加音律美和修辞美，往往运用叠字。叠字运用得好并不容易，它需要作者从塑造艺术形象的要求出发，从生活中汲取素材和激发出热情，并从群众语言中汲取养料。否则为叠字而叠字，只追求形式，便会弄巧成拙，形成堆砌、累赘。清人顾炎武认为“用叠字最难”，用得好应做到“复而不厌”“责而不乱”。[3]李清照运用叠字，意音俱佳，达到了奇巧卓绝的地步，向为词评家所称道。李清照词作约有四分之一使用了叠字，或以摹状景物，如“寒日萧萧上锁窗”，“淡云来往月疏疏”；或以抒情表意，如“凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠”。这两类叠字，摹景中含情，表情中寓景，都使词章疏宕有致，起到了“以少总多，情貌无遗”[4]的作用，各自显出和谐悠扬的修辞美和声韵节奏美。而“知否？知否？应是绿肥红瘦”中的两叠字则流露出了女主人的不满、责问，表示出她对“绿肥红瘦”的惋惜。当她回忆一次旅游，“兴尽晚回舟，误入藕花深处”时，她慌急呼出“争渡！争渡！”把时间之晚，心情之急，充分地表现了出来。特别是她在《声声慢》中使用的叠字，更是达到了奇绝的妙境。这首词开首连下十四字，七组重叠：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”词人在极其有限的文字里，抒写了极其丰富的思想感情。“寻寻觅觅”突兀而起，反映了她后期孤寂自守、精神恍惚的情态。不管是从前幸福的生活，还是心爱的文物书画，抑或是当日刻骨铭心的爱情，这些似乎都遗失了，令她寻觅。“录觅”二字各作重叠，家国兴亡双重打击的巨痛和不堪于忍受的哀伤便极其概括、形象地表现了出来。想找回一点慰藉，但环顾四周，一片“冷冷清清”的景象，似乎什么也不存在，什么东西也没找到，由外及内，仿佛内心也倍觉冷清。因情及景，触景又生情，情景交融，委婉曲折备至。紧接着再一句“凄凄惨惨戚戚”，极尽强调、渲染之能事，环境的凄冷清寂，内心的悲戚惨痛，声声泪，字字血，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神，此乃是由感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。这一连七组叠字，把一个长于“盐絮家风人所许”的贵族之家，中经丧乱死了丈夫，如今过着“飘零遂与流人伍”生活的女人的心情，深刻地表现了出来，闪耀着奇情妙文的光采。而且，叠字所特有的声律音律美，更可加强情感的渲染与烘托。《声声慢》这个词调历来多用平格韵，李清照却有意将平格韵改为仄格韵，将调子变得急促，将哀婉变为凄厉，形成一种激越凄厉的情调。这首词读起来，二字一停顿，一个节拍，音量先重后轻，先扬后抑。而这十四字中，除“觅觅”“冷冷”四字外，其余十字均为齿音，齿音气短音低，有急促、凄切的情趣。读这些叠字，轻重相间，抑扬起伏，由平和低缓到益发促迫、深沉，如泣如诉、如倾如注，无诘屈聱牙之感，只有意婉、情切、酣畅淋漓之觉。文字的修辞美与声韵的音乐美极其和谐地统一在一起，犹如弹奏起一支凄惋哀绝的抒情曲，搅动着人们的心弦。
　　诗词反映生活，不要求作家对社会生活进行细致具体、全面的描述，而是截取生活中富于典型意义的片断来高度集中地表现生活，抒发情感。古典诗词受到格律调式、文字数量的限制，运用语言不能无所顾忌，这就要求语言必须精炼、概括，起到“一以当十”的作用。李清照词的语言是精炼概括而又明白晓畅的。她还善于运用形容词和动词。如《如梦令》小词，全篇三十三字，就细腻地写出了作者热爱生活、热爱自然界美好事物的心情。这首词最后以“绿肥红瘦”作结，将形容词名物化，极其精炼地写出了春末夏初风吹雨打后，叶茂花残的景象，而主人公无限惜春怜花热爱美好事物的心情也就尽蕴其中了。另如她写愁，可根据表现不同主题的需要，从不同侧面把握人物所处的特定环境及由之产生的特定情感，再配以各种修辞格，准确多方面地抒写“愁”，给读者以强烈而新颖的感受。“正人音、天上愁浓”，愁有浓度了；“柔肠一寸愁千缕”，愁有长度了；“独抱浓愁无好梦”，愁有形体了；“泪向愁中尽”，愁有容量可装泪了；“愁损离人不惯起来听”，愁竟有力量可以伤人了。以上种种，皆是女词人对生活感受入微而又善于精炼准确加以表达的结果，具有新颖独创的特色，真是妙笔生花。
　　李清照词的语言虽经锤炼，却又出之以自然清新，不见雕琢，不见藻饰，臻入“极炼而不炼，出色而本色”的境界。不管是“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”还是“湖上风来波浩渺，秋已暮红稀香少。水光山色与人亲，说不尽无穷好”……都具有生动、鲜明、清新、自然流畅的特色，洋溢着浓郁的生活气息和诗情画意，语言颇有行云流水之势，能够给人以美的享受和回味的余地。
　　
　　参考文献：
　　[1]李调元.雨村词话[M].北京：中华书局,1986.
　　[2]程千帆，吴新雷著.两宋文学史[M].上海古籍出版社，1991.
　　[3]顾炎武.日知录[M].上海商务印书馆,1934.
　　[4]刘勰.文心雕龙·物色篇[M].上海商务印书馆,1936.
　　[5]刘熙载.艺概[M].上海古籍出版社,1978.
　　
　　（宋艳旭 永州 湖南科技学院中文系 412500）

• 宋艳旭： 奇情妙文显风流　/　现代语文(文学研究) 2010年第10期