摘 要：本文从揭示网络文学生存的现实语境出发，探讨了网络文学对传统的颠覆与创新。分别从网络文学在语言运用、文本风格等方面的颠覆与创新来分析网络文学的后现代特征。
　　关键词：后现代文化 颠覆 创新
　　
　　一、后现代文化阐释
　　
　　后现代文化与当代社会的高度商品化和高度媒介化相关。美国文化理论家杰姆逊曾经指出：“现代主义的特征是乌托邦式的设想，而后现代主义却是和商品化紧紧联系在一起的。”[1]无论是政治生活、经济生活，或是文化生活都渗透着资本和资本的逻辑，商品化的形式在文化、艺术、无意识等等领域无处不在。于是文化作为一种消费品从文化圈里走出来，雅文化和俗文化的界限被打破，艺术品成为供大众消遣的一种手段，甚至理论也变成了一种哗众取宠的商品。商品的逻辑不仅影响到人们的生活方式，而且也影响到人们的思维方式和价值观念。人们已经不再以个性、创造性、批判性、超越性或者如本杰明所谓的“韵味”（aura）这样的概念来评价和要求文化，而是以大众性、娱乐性，甚至畅销性来衡量文化的意义——而这正是后现代文化的典型特征。
　　无论是后现代性文化对深度的放弃，或是后现代主义文化对深度的拆解，尽管前者来自于一种商业动机，后者出自于一种哲学动机，但它们都有一个共同点，即对崇高感、悲剧感、使命感、责任感的怀疑和疏离。在过去文化中那些引以自豪的神圣的东西，如深度、焦虑、恐惧、永恒的情感等都消失殆尽，被那些世俗梦想和文化游戏所代替。
　　尽管后现代概念来自于西方，且中国社会的政治、经济、意识形态与西方发达国家也有着明显的不同，但由于改革开放十多年来，中国已经被卷进了世界文化的共同体之中，西方国家发展的历时形态被压缩为一种共时的断面。因而，中西方文化往往会出现一些惊人的共性，尽管这种共性所掩藏的是惊人的文化差异。于是，中国文化出现了自“五四”新文化运动以来从未有过的现象：文化脱离了政治教化、启蒙主义、批判现实的传统，完全变成了一种娱乐手段，降格为一种游戏规则。
　　如果说现代派艺术是工业文明的产物，那么后现代艺术就是信息社会的产物。现代信息社会高速发展，商品经济更为发达，商品意识渗入到社会的每一个细胞，无中心、无权威、无深度、平面化、零散化、复制化、商品化成了后现代艺术的典型特征。于是出现了个人风格消失、艺术与非艺术、艺术与反艺术界限消失的多元化“怎么都行”的文化景观。“怎么都行”体现了后现代艺术无限的包容性和多元发展的可能性。网络正促使这种可能性深入发展并确立了它应有的地位。
　　
　　二、网络文学的整体特征
　　
　　网络的虚拟本质——现实可能性(也即非现实性)对现实要求否定的不停息的渴望与尝试，同样带给网络文学解构性的特征和浓重的后现代属性。网络文学的作者正是在他们创作之初以“想说就说”的口号回应着后现代的呼唤的。
　　除了“榕树下”专业文学网站外，越来越多的网站给网友们提供了发表文字的园地，传统文学作家们也开始纷纷向网络靠拢。因此莫言就认为网上文学与传统文学并无区别。他说：“如果硬要找出一些区别，那就是：网上的文学比网下的文学更加随意、更加大胆。换言之，就是更加可以胡说八道。一个能在纸上写作的人，只要不吝惜电话费和上网费，完全可以在网上写作。”[2]其实不尽然，莫言只是道明了部分网上创作的传统文学而已，那不是真正意义上的网络文学。
　　真正的网络文学一开始就具有明显的自我风格和特色，它明朗，随意，才气纵横。它并不仅仅是一种发表文章的方式，而渐渐成为一种写作方式。网络文学语言和传统文学语言的区别显而易见。一种新生事物，它最需要的就是独特的风格即不沿袭性，颠覆传统的特征。网络文学在这方面做到了几乎完美的地步。因为几千年的文化说教已经存在得太久，而轻松随意、娓娓道来的网络文学却很少有这种意向。如同现实主义的某些流派一样，能大胆地和读者平等交流。另外，网络文学的唯美性也是非常突出的。人们在网络上的景色描写，心情描写更多地带有自我感情的渲染。而美学原理认为，美就是细腻而优雅的心理需要的一个组成部分。[3]于是自觉不自觉的网络文学在审美性上有了一定的突破，这是非常值得重视的。
　　由于网络文学的创作目的和意义的改变，使创作主体在主观上改变了对文学内容和形式的看法。网络文学的颠覆性特征，不仅表现在网络语言对传统文学语言的颠覆性，还表现在网络世界的虚拟生活对文学题材的丰富，更表现在网络文学对文学作品深度的淡化。
　　
　　三、网络文学语言的颠覆与创新
　　
　　电脑键盘输入写作这一新型的写作方式，对写手产生的潜移默化的影响，直接表现在出现了许多由长居在网络世界的“大虾”创作并使用的文字和符号。此外，后现代文化对那种矫情的贵族意识的嘲笑、对那些虚伪的道德寓言和价值观念的瓦解，以及它那种进退自如、宠辱不惊，超然于胜利与失败之上的人生智慧，都为网络文学带来了某种生机，带来了某种脱离了教化传统的自由和轻松。具体表现如下：
　　1.独创性词语。常使用一些在网络上通行的具有网络语体色彩的特殊词语。这些特殊词语大都是网民（特别是“网虫”们）创造的词语。把这些词语大量引进文学作品，增加了网络读者的亲近感、认同感，极利于作品的传播。 例如“菜鸟”、“网虫”、“网友”、“网恋”，都是“网虫”们创造并在网上常用的词语，MM（妹妹）、GG（哥哥）更是网上独有的缩写词。这些词语的网络色彩都很浓厚，仿佛是网上交际的一种时尚。
　　2.符号语言。计算机可输入多种文字符号，也可输入不少非文字符号，二者的数量比普通文字符号丰富多彩多了。由于键盘很容易写入（输入），就使得网络文学作品混杂进的书面符号特别广泛，并创造出一些独特的意义。
　　1）多种文字符号混用。网络文学作品中常混用有汉字、英语字母，汉语拼音字母，甚而注音字母等多种文字和注音符号。
　　2）混用各种非文字符号。
　　3）运用表情符号。现在的网上交际，看不到对方的形象，也听不到对方的声音。但为了表情表声，网虫们发明了用计算机输入一些组合性的非文字符号，构成具有象形意味的表情符号，并得到大家公认而通行起来。网络文学作品则大胆引进了这类符号，使文学语言中第一次出现了直接表达“形”与“声”的词汇。
　　3.亵渎和玩弄经典的语言表达。典故、成语、格言、深入人心的名作名句以及广为流传的俚俗之语等等，都是网络小说的亵玩对象。通常采取三种方式：
　　其一是歪曲词义。在《笑叹三国·三顾茅庐》中，“隆中对”的命名不是源于地名，而是因为刘关张和诸葛亮一起商讨对策时，地图不得不铺在石头上，石头上的突出部分让地图有个隆起。《笑叹三国·巧借荆州》把沉鱼落雁解释成水深火热，理由是：“鱼沉入水底，是不是水深？”“月亮闭了，昼夜太阳，是不是火热？”
　　其二是把经典表达中的虚指“做”实。经典的周瑜形象是潇洒俊逸的美男子。在《笑叹三国》中，为了显出周瑜的“玉树临风”、“风流倜傥”、“风度翩翩”，居然 “几十个人都手拿扇子，对着周瑜猛摇”（《笑叹三国·舌战群儒》）。
　　其三是替换经典表达中的关键字。名著中的周瑜说“既生瑜，何生亮”，在《笑叹三国·舌战群儒》里头成了“既生芋（瑜），何生粮（亮）”!丰富复杂的含义也变成仅仅是对一个偶然事件的无奈之慨。应该说，经典表达中有替换关键字的先例，比如，逃之夭夭（形容人逃跑的样子）是由《诗经》“桃之夭夭”（桃花盛开的样子）而来 ，每况愈下（情况、状态越来越糟糕）是由《庄子·知北游》中的“每下愈况”（意为越是在事物或对象的底部或最不起眼的地方越能发现其特性）而来，但这种做法在网络小说里如此常见、如此随意：“这次第，怎一个爽字了得”、“阿泰大吃一惊，狼容失色”、“我真是遇人不俗”、“正所谓恐龙嘴下死，做鬼也风流”、“不听情圣言，失恋在眼前”（《第一次的亲密接触》），几乎成了一种造句的方法和策略。
　　此外，网络文学还通过使用电脑术语，奇异的网名，特异的修辞手段等表现出对传统文学语言的解构与颠覆性特征。
　　
　　四、文本风格上对传统的颠覆与创新
　　
　　网络文学的风格可以从多方面表现出其颠覆传统与创新特征：首先是篇幅，因为网络阅读的习惯，网文一般都短小精悍，少有长篇大作；其次在体裁方面，多杂文、散文，而小说和诗歌相对较少，其它文学体裁则更少；再次，在内容方面，主要是讲述生活随感，爱情故事，时尚话题等；最后还有在语言方面，比较活泼随意而幽默，有一些网络语言或典故等。
　　（一）题材的风格创新
　　网络文学的先行者们少有文坛的业内人士，而是学生和年轻的IT从业人员占了绝大的比例。作为由非职业作家基于兴趣创作的直接被读者阅读的故事，当然不能被解释为是对某种现代文学创作论的实践。
　　生于二十世纪七八十年代的年轻网络写手，被冠以“新生代”“后新生代”“晚生代”等头衔。与父辈们相比，他们更像是时代的叛逆，头脑中很少有什么禁忌，惟一吸引他们的是现实，是简简单单的物质消费，是无拘无束的精神游戏。这种简约、自我的生活态度，必然使“个人化”小说、“欲望化小说”、半虚构半自传小说以及“另类写作”在网络上大行其道。个人的历史、记忆、经验、躯体感受被视为写手们写作赖以存在的基点，被视为最可靠、最直接的文化资源，其核心即是抛却经典与传统的个人主义精神。
　　（二）叙事风格创新
　　一是谐谑式叙事。网络写作要用短、平、快的方式表现凡俗和平庸，谐谑是吸引网民眼球的有效手段。炫耀谐谑的技巧，展示幽默的智性，巧置诙谐的语言，编织搞笑的噱头，常常能为作品带来更多的看点，也能为公众的凡俗狡智提供更为诱人的审美张力。因而，谐谑的话语表达已成为网络文学的主要话语风格。鲁迅说过，喜剧是将无价值的东西撕破给人看，钱钟书先生说，“幽默是思想的放假”。谐谑之语，之于作者是炫技，之于网站是卖点，之于作品是亮点，之于读者则是交流凡俗的媒介和吸引其阅读的策略。网络文学要以轻松的平民姿态表现其生存智慧，而谐谑式表达是最好的话语方式。
　　二是拼贴式叙事。拼贴又称拼接，是后现代主义艺术的一个美学特征。网络写作的拼贴是基于平庸崇拜的游戏式理念，利用计算机链接和复制技术，将两个或两个以上的文本巧妙地拼贴在一起，构成一个新的带有凡俗色彩的文本。常见的有语词拼贴、语段拼贴、故事拼贴、人物拼贴、意义拼贴等。拼贴是为了构成一种陌生化的巧置表达，以实现观念上的脱冕与凡俗，组合出一种扑朔迷离的反讽效果。网络接龙小说、合作小说等通常进行故事拼接，都是典型的拼接作品。
　　（三）文本风格创新
　　众多的网络文学作者虽然位列知识阶层或中产阶级，但他们在写作心态上往往秉持民间立场，坚守黎民本色，使民间本位的自我表达成为网络写作的基本立场，因而在文本风格上呈现为以下特色：
　　1.大众狂欢
　　本雅明曾说，传统艺术品注重的是“膜拜价值”，而机械复制时代的艺术作品注重的是“展示价值”。网络文学作为电子化复制的典型文类，其创作动机不在膜拜，而是出于自我展示和快慰表达。[4]网络写手宁财神对“咱们是为了什么而写”的回答是：为了满足自己的表现欲而写，为写而写，为了练打字而写，为了骗取美眉的欢心而写。[5]网络是一个大众狂欢的自由广场，又是一个消解崇高、贱视权威的世俗世界。写作者并不想以此换取功名，忝列作家之位，乃至立言、立德以致“不朽”。上网写作只是一种游戏、休闲方式和宣泄、狂欢途径。因而，在文本风格上往往是以凡俗为底色，以随众为基调，以快感为风格追求。
　　2.渎圣思维
　　这是在价值取向上体现民间立场的一种创作理念。把神圣化作笑谈，将崇高降格为游戏，用喜剧冲淡悲愤，以笑料对抗沉重，是网络文本最常见的套路，巴赫金将其称之为“贬低化”，即把一切崇高的、精神性的、理想的和抽象的东西转移到整个不可分割的物质和肉体层次。[6]这种“贬低化”其实并不含贬义，主要指物质化、世俗化和人间化，是高雅相容于粗俗，精英存形于普泛，神圣崇高回归到低微和平凡，一切形而上的东西都向下转移，以求打破壁垒和特权，把文学连同自由平等观念一道从神坛拉回民间。
　　
　　五、结语
　　网络文学的出现，是后现代文化背景下文学的最好诠释；网络文学的平民化、自由性、开放度、交互性都将为文学打开一处全新的领域，将给传统文学带来别样的风味。不能简单地以传统文学的价值标准来评判网络文学，我们应该从新的角度来看待网络文学。正是因为网络文学后现代属性的深化，在其快速发展的过程中，对传统文学存在着地位挑战的同时也在另一层面上挑战自己。
　　
　　注释：
　　[1]杰姆逊：《后现代主义与文化理论》，西安：陕西师范大学出版社，1987年版。
　　[2]莫言：《莫言谈网络》，千龙新闻网，莫言专栏 。
　　[3]蒋孔阳，朱立元：《美学原理》，上海：华东师范大学出版社，1999年10月版。
　　[4]瓦尔特·本雅明：《机械复制时代的艺术作品》，北京：中国城市出版社，2002年版。
　　[5]宁财神：《度过美丽的夜晚》，文学报，2002年，第4期。
　　[6]巴赫金：《巴赫金文论选》，北京：中国社会科学出版社，1996年版。
　　
　　（张立平 湖北荆州 长江大学文学院 434020）

• 张立平： 论后现代文化背景下的网络文学　/　现代语文(文学研究) 2010年第12期