[摘要]古代诗歌讲究情景交融，“一切景语皆情语”。景物与诗歌主旨之间总是存在着衬托关系。根据内容和意境的需要，诗人又总是会精心挑选最贴切、最富有表现另的字词来表情达意，即“炼字”。景物描写之中。有时会蕴含某种哲理，我们称之为理趣。在具体写景过程中，诗人往往广泛采用各种角度，使得景物真切生动。
　　[关键词]正衬　反衬　炼字　理趣
　　
　　一、景与情的关系
　　
　　古代诗歌讲究情景交融，“一切景语皆情语”，这是古代诗歌的一个最基本的特征。理解好这个特征。对阅读和鉴赏古诗的意义非常重大。诗中的景物，都是为烘托气氛、抒发感情服务的，性质上大致可分为“好”的和“坏”的两种，考虑到景物与感情的这种密切关系，我们不妨将感情方面的“哀”与“乐”也用来形容景物。下面，分四种情况简要举例介绍：
　　第一种情况，“乐”景正衬“乐”情。例如白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里自沙堤。”诗中抒发了对钱塘湖春行所见美景的喜悦之情。这里，美好景物和喜悦情感是和谐统一的。
　　第二种情况，“哀”景正衬“哀”情。与第一种情况类似。凄凉之景也可以用来烘托凄凉的气氛。例如李白的《沙丘城下寄杜甫》：“我来竞何事?高卧沙丘城。城边有古树。日夕连秋声。鲁酒不可醉，齐歌空复情。思君若汶水，浩荡寄南征。”全诗集中表达的是对杜甫的思念之苦。为此，第二句的“高卧”即是孤独的诗人无所事事、百无聊赖的不得已之举。第四句的“秋声”更是明显地渲染了凄苦的心情。
　　第三种情况，“乐”景反衬“哀”情。古人曾评价说：“以乐写哀，以哀写乐，一倍增其哀乐。”这是古代诗歌中可追溯到《诗经》的一个重要传统，是“反衬”这一手法在古代诗歌中的最基本的体现。如《春行即兴》：“宜阳城下草萎蒌，涧水东流复向西。芳树无入花自落，春山一路鸟空啼。”诗中虽然写到了芳树之花和春山之鸟，但不是表达赏春之喜的。因为花是“自”落，鸟是“空”啼。“自”和“空”两个字可现美景无人欣赏之孤寂和失落。
　　第四种情况，“哀”景反衬“乐”情。景是为情服务的，若全诗是“乐”情，前面的“哀”景完全有可能是为反衬“乐”情服务的。如李白《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑。直为斩楼兰。”前三联写塞下艰苦的环境和紧张的战斗生活，尾联却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀了。
　　
　　二、写景时的炼字
　　
　　根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。古人作诗，有“吟安一个字，捻断数茎须”之说。而诗歌中极为精炼传神的词一般为动词或形容词。
　　唐代王维的《过香积寺》：“不知香积寺，数里如云峰。古木无人径，深山何处钟。泉生咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”全诗描绘幽静的山林景色，其中“咽”字和“冷”字最为传神。山中危石耸立，流泉不能畅快流淌，仿佛发出幽咽之声；夕阳西下，余晖涂抹在一片幽深的松林上，自然给人以冷意。环境的幽冷通过这两个词生动地表现了出来。
　　唐代齐已的《早梅》中有“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开”几句。其中“一枝”远比“数枝”传神：梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更显出此梅不同寻常。“一枝开”是诗的画龙点睛之笔。
　　
　　三、景中蕴含的理趣
　　
　　我们先看众所周知的唐代王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河人海流。欲穷干里目，更上一层楼。”诗句写自己登楼的过程，却也让入自然联想到要站得高才能看得远的道理。
　　苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”苏轼写自己游庐山所见所感。但是这一感想又有着普遍意义的哲理，例如如下两个：看问题角度不同，所得出的结论也会不同；当局者迷，旁观者清。再看苏轼的《蝶恋花》：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。～枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”这两句之所以历来为人所称道，主要在于它涉及爱情和人生的哲理，作者虽屡遭贬谪，但他相信自己总会找到施展才能的地方，显示了作者乐观、旷达的人生态度。
　　
　　四、写景的多角度
　　
　　古代诗歌写景状物。往往注意从不同角度展开，以收到全面、生动等艺术的效果。这些角度主要涉及以下几个方面：
　　
　　1.视觉(色彩、形状)和听觉(声音)
　　同样写春，各诗角度可能各异。先看孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”这里从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。再看叶绍翁的《游园不值》，诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。这里通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内并让人想象墙内的春意。
　　
　　2.远近和高低
　　我们先看众所周知的王之涣的《凉州词》是如何通过写远景营造意境的。首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而来，远远向西望去，好像是从白云中流出来的一般。次句“一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势。勾勒出这个国防重镇的地理形势。突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。
　　
　　3.动静结合和以动衬静
　　王绩的《野望》在景物描写上，远近结合，其实还采用了动静结合的方法。其中“树树”两句是静景，“牧人”两句是动景。王维的《山居秋瞑》中“明月松间照，清泉石上流”两句，前句写皓月当空，青松如盖，是静景描写：后句写山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。
　　上文“明月松间照，清泉石上流”两句从内部相互荚系上看是动静结合，但单从“清泉石上流”一句看，又可理解为以动衬静，山泉从石上流过，淙淙有声，反衬出山中的宁静。这种以动衬静的写法，在王维的《鸟鸣涧》等其他诗中多有表现。
　　动静结合和以动衬静并不完全等同。前者是“动”与“静”兼重，后者的“动”是为“静”服务，本身并无其他意义。
　　
　　4.侧面烘托
　　王安石的《北陂杏花》：“一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。”全诗意在写杏花，但首句通过一个“绕”字，写出了春水爱花、惜花、护花、恋花的情景，先从侧面写出了杏花的可爱。林逋《山园小梅》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。”颈联和颔联一样具体地描写小梅“风情”状态，所不同的是，这种“风情”是通过描写霜禽和粉蝶的反应迂曲地表现出来的。
　　
　　5.虚实结合
　　诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，“虚”是想象的情景。二者互相联系，互相渗透转化，可以达到虚实相生的境界，丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间。
　　柳永的《雨霖铃》，词中“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”是设想别后的情景：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。想像中别后的凄凉景象，倍增眼前断人肠的离愁。
　　
　　6.外在和内在
　　同样写梅花，上文林逋的《山园小梅》写其外在意象之美，陆游的《卜算子·咏梅》赞其内在品格之贞。陆诗这样写道：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”元末著名元末竹梅画家王冕这样写墨梅：“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”其中，梅花的外在颜色与内在品格可谓相得益彰。

• 崔健： 如何鉴赏古诗词中的“景物”　/　中学语文·大语文论坛 2011年第3期