古典诗歌在现代的语文教材中所占的比例越来越高了，传统文化的教育受到越来越多的重视。但是，在诗歌教学中依然存在着重理性而轻感觉的倾向。教师按部就班地讲解诗人生平简介、成长历程、思想倾向以及诗歌的主题思想、表现手法，而学生们往往昏昏沉沉，如对古董，如听天书，诗歌的意象、诗人的形象都无法在他们的心中鲜活起来。
　　另一方面，我们的学生却对流行音乐百听不厌，对漫画、网络乐此不疲。商业社会的时代特征在他们身上打上鲜明的烙印，现代社会的喧嚣浮躁一一折射在他们身上，他们的视线受到太多的吸引，很难在千年的古典诗歌上多做停留。
　　其实，古典诗歌也并不是人们想象的那么严肃古板，不可亲近，他们也曾经是当时的流行时尚，唐代诗人高适、王昌龄听歌伎演唱自己得意之作的文坛佳话，即可证明；“凡有水井处皆能歌柳词”，更是最好例证。古典诗歌与现代时尚元素的结合，也许正可以恢复诗歌的时尚特色吧。
　　于是，在近几年的诗歌教学和选修课中我试着用现代时尚元素帮助学生们理解古典诗歌，作了些有益的尝试。
　　
　　一、利用流行歌曲帮助学生理解古典诗歌
　　
　　1．直接引用
　　流行歌曲中有很多的歌词都直接取自古典诗歌，随着歌曲的流行，诗歌自然也深深地印在学生的脑海里，像《月满西楼》《水调歌头·明月几时有》等都是学生耳熟能详的作品。这里背诵已不在话下，怎样适时增进学生对诗之情感的理解，才是重点所在。这时，引导学生体会歌曲的旋律、演唱者的唱腔会是比较好的方式。王菲空灵飘逸的声音，如怨如慕的音乐与原作中忧伤而旷达的意蕴相得益彰，学生正是在这感性的、自己喜欢的氛围中增强了对原诗的认识。
　　2．间接引用
　　流行歌曲还常常引用古典诗歌的语意，重新加以创作，既保留了古诗的意味，又注入了现代思想。这也为教学提供了很好的素材。这时利用古今对比，增强学生对诗歌意蕴的把握，是个很好的方法。比如《枫桥夜泊》和《涛声依旧》的对比，有学生认为歌词语言通俗易懂，并且很有意味，“带来一盏渔火，让他温暖我的双眼”很古典又很现代；也有学生说：“《枫桥夜泊》给人很多的想象空间，‘愁’可以是各种各样的，但歌词化为单一的爱情，诗的朦胧味没了。”还有学生认为各有各的好处。我们还曾探讨过，《还珠格格》的主题曲《当山峰没有棱角的时候》和古诗《上邪》的异同。当他们得知这也是改编自古诗歌时，惊讶、兴奋之情溢于言表，接下来的讨论自然意兴盎然。正是在这些争论之中，学生对古典诗歌的兴趣浓了，理解更深了。也许，让他们发现现代时尚来源于古典文化，让他们葆有对古典文化的好奇和鲜活感，比学习几首诗来得更重要。
　　3．用诗配曲
　　流行歌曲来自于古典诗歌，让学生惊奇而意兴盎然。这时，我要求他们把自己最喜欢的流行歌曲的歌词换成古典诗歌，或者为自己最欣赏的古典诗歌配上流行歌曲的曲调，还强调要注意情感的吻合、节奏的和谐。他们以出乎意料的热情和辨别力配出了不少现代流行的诗歌歌曲。学生把风靡一时的《蓝色生死恋》主题曲居然配上陆游的《钗头风》，乐曲的忧伤倒也跟陆游作品很相似。还有学生把江美琪的《夜的诗人》配上了几首《蝶恋花》词，把王杰的《英雄泪》配上苏轼的《念奴娇》，更有人试图想为周杰伦新专辑中的《东风破》配上诗词(他们认为这首歌很有古意)……在这些或成功或失败的尝试中，古诗自然而然地植根于学生的心中。学诗就像玩，学诗变成了有趣的娱乐形式。
　　
　　二、利用相关的现代读本加强学生对古典诗歌的理解
　　
　　1．现代诗歌与古典诗歌的比较性阅读
　　人类的情感是相通的，“诗言志，歌缘情”，古今诗歌都在抒发着相同的情感。他们用或古典或现代的语言，营造着相同的意境，正是在现代诗歌中体现着古典诗歌长久的生命力。我们完全可以把现代诗歌作为古典诗歌教学内容的一个补充，用易懂的切合现代情绪的作品去印证含蓄晦涩的古典诗歌，从而拉近学生与古典诗歌的距离，带动古典诗歌的学习与理解。比如学习温庭筠《梦江南》“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲”时，就引用了席慕容的《悲喜剧》。“长久的等待又算得了什么呢／假如过尽千帆之后／你终会出现／当千帆过尽／你翩然来临／斜晖中你的笑容　那样真实／又那样不可置信／白萍洲啊，白萍洲／我只剩下一颗悲喜不分的心／……那如云雾般依旧漂浮着的／是我一丝淡淡的哀伤。”原诗中思妇等待亲人回归却一再失望的相思痛苦与琼瑶诗中相见后也难抚乎的忧伤互相印证、互相补充，让学生更深切地理解了作品的情感，激发了阅读兴趣。
　　有的现代诗本身就与古典诗歌有很深的联系，有的直接用古诗的典故，甚至有的直接是以古诗人为题，这在具体的教学中都可以很好地加以利用。比如，讲李白及诗作时，就可以用余光中的《寻李白》，诗中这样写李白：“那一双傲慢的靴子至今仍落在／高力士羞愤的手里，／人却不见了／把满地的难民和伤兵／把胡马和羌马交践的节奏／留给杜二去细细地苦吟……酒入豪肠，七分酿成了月光／余下的三分啸成剑气／绣口一吐就半个盛唐，……”余光中用形象化的语言、精到的评点体现了李白的个性、价值，介绍这首诗可能比单纯介绍李白要有趣得多，印象深得多。余光中还有首写爱情的诗《下次的约会》：“上次，相会在蓝田，再上次，在洛水之滨，在洪荒，在沧海………”蓝田、洛水、沧海都是最能触动古典诗歌文字情绪的密码。若把它与李商隐的《无题》联系起来，相信同学会在几千年文字的跨越中，找寻到我们共同的文化灵魂。
　　2．现代小说与古典诗歌的比较性阅读
　　现代小说作为当代学生们最喜爱的文本之一，在学生中有着无可替代的影响力，尤其是港台的言情小说、武侠小说更是深深地影响了他们。在古诗教学中，完全可以利用他们最熟知喜爱的现代小说来拉近阅读心理上的距离，培养他们对古典文学的兴趣和鉴赏力。我曾上过一堂“言情小说与古典诗歌”这样的专题课，课前让学生分组分工查找琼瑶作品书名、人名的来源，作品中对古典诗歌的化用等等。他们以惊人的速度、兴奋的心情寻找到很多资料，比如小说《在水一方》与《诗经·蒹葭》，小说《庭院深深》与欧阳修《蝶恋花．庭院深深深几许》，《才下眉头，却上心头》与李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》的关联；小说《碧云天》中三个主角碧菡、依云、皓天的名字来自范仲淹的《苏幕遮·碧云天》，甚至小说的环境也与词境惊人的相似。看着他们热情洋溢、滔滔不绝的样子，我笑了。也许，这以后，他们读这些小说时会有全新的体会，也许，今夜，就会有几人悄悄带回古典诗歌方面的作品。学生的兴趣被激发了，眼界也更开阔了。
　　又比如，当我们学习苏轼的《江城子·十年生死两茫茫》时，学生对于这种中年人的生离死别体会起来总有些肤浅，有点疏离。这时，我拿出《神雕侠 [##] 侣》这部金庸作品，男孩子一阵欢呼，女孩子马上就谈起李若彤(小说中小龙女的扮演者)。我静静地看着他们，用深沉的语调朗读起小说中的《生死茫茫》章节。当我读到“他是十年生死两茫茫，我和龙儿却已相隔十六年了，他尚有个孤坟，知道爱妻埋骨之所，而我却连妻子葬身何处也不自知……而我，而我，三日三夜不能合眼，竟连梦也做不到一个”时，教室里一片寂静，同学们都是满脸的悲戚，当我读完这段，教室里仍是寂静，最后响起一个女孩子深深的叹息声。此时无声胜有声，在熟知的故事里，他们重新经历了感情的激荡，重新认识了苏轼的词意。
　　
　　三、利用动漫促进学生对古典诗歌的理解
　　
　　动漫也许称得上是中学生的至爱了。学生的课桌上、课本边，常常是他们创作的漫画作品，而动画片更是几近成人的高中生的必看之作。他们几乎是在动漫的陪伴中成长起来的，动漫安慰了独生子女寂寞的心灵，甚至成为了他们最好的伙伴。动漫在他们的心底流行，甚至催生了东方电视台的节目《动漫情报》以及《闪动巅峰》。其实，我们也完全可以利用这一学生喜闻乐见的形式，把它渗入到古典诗歌的教学中去。
　　首先，向学生介绍些优秀的与诗歌有关的动漫作品。他们对台湾漫画家蔡志忠都很熟悉，于是我就推荐他的《漫画唐诗》。同学们开始也许更多地关注漫画中人物的造型，夸张的动作，但旁边那一行行小字总会引起他们的注意，这时就适时的切入漫画中，就人物描摹、情感的体现、意境的再现，让他们品评一番，他们当然情绪高涨。此时，再异军突起，问：“诗用文字表现好还是漫画表现好?”然后引导他们明白文字诗是“言有尽而意无穷”，漫画诗很直观，可爱，但单一平板。正是在各种艺术样式的相互印证与碰撞中，他们加深了对诗的理解和鉴赏。
　　其次，在欣赏名作的基础上鼓励学生自己创作诗歌漫画。曾让学生画过辛弃疾的《摸鱼儿·茅檐低小》，擅长绘画的同学，画出形态各异的“小儿”形象，不擅长的人则充当评论员，也许没有什么作业比这个更合他们的心意了。后来班级里甚至形成风气，有的同学准备好一叠连起来的小纸，一张一张地画起唐诗来，下课时像放连续剧一样展示给大家看。能激发学生对古典诗歌高度的兴趣，也许是把漫画引入教学最成功的地方吧。
　　其实，只要善加利用，这些时尚的玩意儿都能变成最好的学习载体。
　　
　　四、利用网络强化学生对古典诗歌的理解
　　
　　1．资讯获取的快捷全面
　　因特网的迅猛发展，搜索引擎的强大功能，为查询资料提供了方便、快捷、全面的资讯平台，只要简单输入，轻点鼠标，所要信息就尽收眼底，可谓“得来全不费工夫”。古典诗歌的时代隔膜，意境的复杂多解，情感的委婉含蓄等方面给学生造成的阅读障碍，就可以借助网络加以克服。比如在《唐诗鉴赏》选修课中，上“李白”这一讲时，可以把学生分成小组，然后自己分工，分别寻找李白的生平简介、思想变化、诗歌风格、诗歌成就等方面的资料，通过有目的的筛选，从而找到合适的信息，然后是小组的交流，这就可以对李白有全面而深刻的印象。这样全方位、立体地了解诗人，给诗作的理解带来很大的帮助。时尚的网络为古典诗歌的教学提供了快捷全面的资讯通道。
　　2．交流的多样化
　　学生不仅可以利用网络查询资料，更重要的，可以利用网络进行及时的、真诚的、多样的交流。在网上，他们可以随时畅所欲言，可以与各种类型的人交谈，其丰富性肯定是课堂无法比拟的。在学习李商隐的《锦瑟》时，我先介绍了这首诗有很多难解之谜，比如主题，甚至锦瑟是人名还是指琴都难有定论。然后建议同学到网上发个帖子看看其他人的理解。于是就引出下面的各种文字：
　　大概是追忆以前失去的情感吧!(这是情感说的支持者)
　　可能是对自己一生的回顾，据说这首诗是李商隐50岁左右写的。(上课时没有介绍过，估计对学生会有些启示。)
　　追忆似水年华!(普鲁斯特的书名，学生读到会有惊喜)
　　总觉得是李商隐对“韶华易逝不觉中”的慨叹和迷惘，相似情感表达可参见“游园惊梦”的相关曲词——这是种“泛情感”的愁绪，不能狭隘地理解为人生沧桑、恋爱不顺、事业无成等单一的情感慨叹。(写者像个中文系的大学生，有点深奥，学生很佩服。)
　　诗往往是作者心有所感而凝结成的一颗水晶，但那常常只在一瞬间成形，又会于瞬间变换色泽。对我们这些外人来说即便真有感触，也只能是“此中有真意，欲辨已忘言”，“欲语还休”罢!于李义山本人来说也许是“此情可待成追忆”，并不愿言明。或许人事皆非，他也无法寻访旧日心绪……(好长的评论，应该有一颗善感而深邃的心灵。学生有共鸣，有深思。)
　　还曾尝试过在网上对对子。曾找得一上联，在网上征得许多下联，让学生点评优劣。借此巩固格律方面的知识，提高他们的鉴赏评价能力。
　　上联：雨打南瓜花，地捧金杯天着酒。
　　征得的下联：
　　1．烟浮天池水，山扶玉镜月披纱。
　　2．云掩宫墙柳，绿舞腰肢白作纱。
　　3．风吹碧荷叶，江摇玉盘水滚珠。
　　4．露湿秋菊花，玉为肌肤金做骨。
　　5．风吹扁篷舟，云为棉被海作床。
　　6．风吹柳树枝，云宠星星月举杯。
　　学生首先认为第六句不行，有叠词了。接着又有人说第四句不行，“骨”是仄声字，下联末尾应用平声字。经过一番饶有兴味的争辩，他们一致认为第三句最好。一会儿，又有同学说，气势不行。正是在这些争论鉴别中，教学目的悄悄达到了。网上丰富多样的范本为教学提供了难得的素材，这真是省力又有效的方法。
　　
　　五、利用影视的复古风尚增进学生对古典诗歌的理解
　　
　　这几年，中国影视界大刮复古之风，拍了很多古代题材的作品，其中自会涉及到古典诗歌、古代诗人，有的影视作品甚至直接运用古典诗歌的意境，直观而生动地体现出诗的意味。像《荆轲刺秦王》这部电影，就很好地表现了易水壮士、慷慨悲歌的意蕴，令人很容易想起“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的诗意。在诗歌教学中，我们同样可以很好地利用那些优秀的有很大影响力的与诗有关的影视作品，一方面与他们点评时尚，另一方面还能培养学生对诗歌的理解和鉴赏。比如最近热播的《七剑》，那飞沙走石的塞外风光，那策马奔驰的男儿勇士，那快如闪电的剑法，都可以很好地与诗歌联系起来。借此机会，我让学生阅读了高适的《燕歌行》和杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》，与电影中的画面对比着来品味。电影中那策马扬鞭、纵横驰骋的铁血男儿，跟高适诗中“男儿本自重横行，天子非常赐颜色”那种昂扬奋发、纵横四海的主人公何其相似；电影中主人公的剑法与杜甫诗中“一舞剑器动四方，观者如山色沮丧，天地为之久低昂”的剑法所产生的摄人心魄的效果多么相通。正是在这些相似或相通的对比性观照中，学生对诗作的理解更深入，印象更深刻了。
　　当然，古典诗歌教学中传统的好方法依然不能丢弃，声情并茂的吟诵，深入细致的讲解，全心投入的情感，都是理解诗歌的有效方法。在此基础上，能适当加入些现代时尚元素，引起学生的好奇和兴趣，运用最贴近他们，也最吸引他们的方式来学习古典诗歌，也是一条值得探索的途径。
　　上海市第八中学 200000

• 李群华： 现代时尚元素在古诗教学中的运用　/　中学语文教学 2006年第8期
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