语文PLUS 教研 文学教育下半月 2008年第3期 ID: 94688

[ 周巧燕 文选 ]   

编演课本剧让写作有米之炊

◇ 周巧燕


  随着一场课本剧《皇帝的新装》的上演,校元旦汇演现场的气氛达到了高潮,本剧也成了校艺术节上最夺人眼球的亮点,其中的台词更是使人津津乐道。而这,正是文学写作——剧本在发挥着莫大的作用。
  初中语文应试中,写作无疑是其中最大的一块蛋糕。可是,如何才能适时抢到这块糕点并有滋有味品尝之呢?对策可谓众说纷纭,要求形式创新者有之,讲究写作技巧者有之,更不乏提倡背作文者。殊不知,巧妇难为无米之炊,如果没有相应的题材,纵然技巧再高明,也不过是无病呻吟,人云亦云罢了。除了积累中学生日常的生活题材,其实教材上的文章更应作为学生积累的素材。而课本剧的编写,无疑是文学写作创新的另一条蹊径,它可以让有米之炊香味更浓。那么,课本剧到底怎么编演呢?
  
  一、搭灶生火——研读剧本,把握特点
  
  戏剧是一种综合性的舞台艺术,剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的文章改编为课本剧,首先要懂得剧本的特点,然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。人教版初中语文课本的戏剧只有九下第四单元,此外还有书后所附一篇有关戏剧的文章,要求学生认真研读,使自己具备编写的基础知识。
  编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点:
  1.空间和时间要高度集中。
  剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制,它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上,几个人的表演就可以代表千军万马,走几圈就可以表现出跨过了万水千山,变换一个场景和人物,就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后。相隔千万里,跨越若干年,都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
  剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场,“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长,人物不能太多,场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧,最好是写成精短的独幕剧。
  2.反映现实生活的矛盾要尖锐突出。
  各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突,而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的,所以说,没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制,所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。
  剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众,矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮,这时的剧情也最吸引观众,最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”,是最“要劲”、最需要下工夫之处。
  3.剧本的语言要表现人物性格。
  剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面,剧本的语言主要是台词。台词,就是剧中人物所说的话,包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展,表现人物性格。因此,台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确,要口语化,要适合舞台表演。
  舞台说明,又叫舞台提示,是剧本语言不可缺少的一部分,是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表,剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。结尾和对话中间,一般用括号(方招号或圆括号)括起来。
  把握了剧本以上几个特点和要求,要学编课本剧也就有了基础,犹如搭好灶台生了火,只待淘米下锅煮饭了。
  
  二、淘米下锅——选定蓝本,尝试创作
  
  要编写课本剧,所选课文要求矛盾冲突激烈,情节性较强,人物性格鲜明,一般选取较生动的记叙性课文为宜。初学课本剧编写,选用的课文篇幅不宜太长。如内容太多,也可选取其中一个段落层次,因为初中学生语文实践水平较为有限,目标不能定得太高。
  笔者在指导学生编写课本剧时首先选取了九下文言文的《〈庄子〉两则》,简短易懂,作为初学者便于掌握。请看原文及学生改写文:
  庄子与惠子游于濠梁(原文)
  庄子与惠子游于濠梁之上。庄子曰:“?鱼出游从容,是鱼之乐也。”惠子曰:“子非鱼,安知鱼之乐?”庄子曰:“子非我,安知我不知鱼之乐?”惠子曰:“我非子,固不知子矣;子固非鱼也,子之不知鱼之乐全矣!”庄子曰:“请循其本。子曰‘汝安知鱼乐’云者,既已知吾知之而问我,我知之濠上也。”
  庄子与惠子游于濠梁(课本剧)
  人物:庄子、惠子。
  地点:濠水之滨。
  幕启。在一个风和日丽的日子里,庄子与惠子相约一起在濠水的桥上游玩。濠水滔滔向西方流去,水中的游鱼悠闲自得,一群又一群地在桥底游过。
  庄子:你看河中的鱼儿游来游去,多么自在啊!一瞧,就知道它们生活在水中有多么快活了!(一手指着水中的游鱼,一手拍拍身旁惠子的肩膀)。
  惠子:(一脸好奇)你又不是这水中的鱼,怎么知道鱼的快乐呢?
  庄子:(笑了一笑,大声)你又不是我,怎么知道我不知道鱼的快乐呢?
  惠子:(严肃)我不是你,当然不晓得你知道什么;可你也并不是鱼啊,你怎么会知道鱼的事呢?(眉头舒展,嘴角微微上扬,朝着庄子拱了拱手,转身慢悠悠地走开了)。
  庄子:(不知所措,望着远方;一只乌鸦从上方飞过;好似得到了问题的答案,转身向已走远的惠子赶去)噢!请从我们最初的话题说起吧。你先前问我,我哪里知道鱼的快乐?说明你已经知道我知道鱼的快乐而在问我,老实说,我是在濠水的桥上知道的。
  惠子:(一愣,之后大笑)佩服,佩服,小生佩服啊!
  庄子:作揖回敬。
  幕落。
  (作者:横店一中 楼杨杨)
  以上浅显的小短剧编写,学生可在老师指导下课内当堂完成,既能明白课本剧的一般写法,又解除了对课本剧编写的畏难情绪,对进一步当好编剧滋生了兴趣。
  
  三、文火水煮——读透课文,想象创新
  
  当然,要创作出课本剧佳作,还得深入理解课文内容,这时需引导学生读,读透所要改编的课文,要知背景、明主题、熟内容。人物性格的内涵与特定的历史背景相联系,是为表现作品的主题服务的,所以,对文中人物性格要清楚,更要清楚产生其性格的社会背景,清楚作者塑造此形象的用心。根据课文故事情节,依据人物的出场顺序,创造性地设计好人物的对白、动作、表情。人物对白不要机械套用课文原话,要在不改变课文原意的前提下,创编更生动、幽默,更具有个性化的人物对白,剧本的尾声一定要达到创作的最高潮,以利于揭示升华表演主题,收到应有的体验教育效果。
  下面附上学生改写的《庄子》课本剧以飨读者:
  惠子相梁,庄子往见之。或谓惠子曰:“庄子来,欲代子相。”于是惠子恐,搜于国中三日三夜。庄子往见之,曰:“南方有鸟,其名为??,子知之乎?夫??发于南海,而飞于北海,非梧桐不止,非练实不食不饮。于是鸱得腐鼠,??过之,仰而视之曰:‘吓!’今子欲以子之梁国而吓我邪?”
  惠子相梁(课本剧)
  场景一:大街上
  人物:庄子、官兵、百姓。
  幕启。一群官兵手拿庄子的画像在人群中搜捕庄子。
   [##]
  官兵:大家注意,大家注意了,有个叫庄子的竟图谋不轨,要抢咱惠大人宰相的位子,惠大人吩咐,捉到他,重重有赏,请市民们配合。
  百姓:请问大人,他长什么样?
  官兵:这个问题问得好,你们只要看见右边脸上长了一颗痣的人就把他捉到官府去,有赏啊。庄子(躲在巷子里,嘴里喃喃道):我来看望惠子,他竟要搜捕我,哎………
  (皱皱眉头,苦思一番后,庄子找到了好朋友华陀,叫他把自己的那颗痣点掉,这样就没人认得出了。)
  场景二:路上
  天刚刚亮,一个身着黑斗蓬,头戴鸭舌帽,柱根拐杖的一个奇怪人物正在路上走着。把镜头拉近一些,看清楚了,是庄子,只是他脸上那颗痣已经俨然不见。庄子匆匆地往宰相府赶去。
  场景三:宰相府门前
  人物:管家、庄子。
  庄子:(敲了敲大门)在下庄周前来拜见惠宰相。
  管家:(把头探出头来,吃惊)好个庄周,我们可找了你许久,现在却自投罗网,来人。
  庄子:(连忙伸出手,大叫)且慢,在我死前能否同惠宰相说几句话?
  管家:(考虑了一番)可以,待我去报告宰相。
  场景四:宰相府中。
  人物:惠施,庄子。
  惠子:传。
  (庄子进来)
  惠子:老朋友,好久不见啊!
  庄子:老惠啊,既然你说咱们还是朋友,那你实话告诉我,你是不是怕我抢你位子,所以才叫官兵抓我。
  惠子:(讪讪地)难道不是吗?
  庄子:既然这样,那你就先听我讲一个故事。从前南方有一种鸟,名叫??,它长得像凤凰一样美丽,终年在外漫游。鸟从南海起飞到北海去,不是梧桐树不栖息,不是竹子的果实不吃,不是甜美的泉水不喝。有一日,它正在梧桐树上栖息,忽然有一只猫头鹰叼着一只死老鼠从它脚下经过。那猫头鹰看见它,瞪着眼睛,发出“吓”声,怕它与自己抢死老鼠。
  你说这只猫头鹰可不可笑?
  惠施:(似有所悟,明白了那只猫头鹰是自己,面色突然通红)
  庄子:现在你也想用你的梁国来“吓”我吗!
  惠施:(满脸歉意)这……这……实在对不起,都是因为我听信谗言,满脑被功名利禄占据了。
  庄子:(微笑)惠子啊,知错能改还是好的,希望咱们还能做好朋友。
  (惠施泪流满面,紧紧抱住了庄子)
  幕落。
  (作者:横店一中 周扬帆)
  以上剧本,采用一幕多场的形式,在原文基础上进行了想象创新,合情合理,饶有趣味。正如文火水煮,生米可待煮成熟饭。
  
  四、熄火焖饭——修改加工,调整充实
  
  有经验的家庭主妇都知道,米汤煮开后,应该让火候缓一缓,熄火焖一焖米浆后再加以急火热烹,这样做成的米饭可以避免夹生,饭香会更浓郁。改编课文成剧本也一样,最后的修饰调整少不了。
  课本剧是通过对话来推动情节发展的。学生在编写课本剧时,存在着一个毛病,即照抄课本里的人物对话,抄完了,戏里的人物就无话可说了;舞台说明也照抄课本里的叙述语句,冗长罗唆。教师应让学生明确:
  1.编时可适当增删,无论是人物对话或是舞台说明,都是为主题服务的。删简或增添,既要适合于剧情发展及人物性格的需要,又要适合舞台演出。
  2.对课文里一些能突出人物性格的对话及有关动作要在剧本里体现,注意突出其作用。对话语言强调性格化,学生需要对人物性格进行把握并注意对话语言表达的技巧。表演中的动作也如此。
  如《孔乙己》中“孔乙己出场”一幕:孔乙己:来一碗洒,一碟茴香豆!(排出九文大钱) 孔乙己摆着读书人高人一等的架子,此时还能炫耀自己,动作夸张的语言、迂腐的性格一露无遗。学生在改编中可能会增加其它对话语言,使人物形象更鲜明。表演时,须把孔乙己的有意炫耀的声调、动作表现细致生动。学生如能做到,也就说明学生既掌握了课文内容,同时对人物的性格作了准确的把握。
  改编课本剧同时又是一种创造性活动。“一千个观众就有一千个哈姆莱特”,每个学生在课文的阅读理解中都有自己独特的体会。改编后进入表演阶段,个人的创造性发挥达到巅峰,围绕剧情的推进和人物性格的表现,动作、表情、对话都达到高度的个性化。班内可以分小组表演,分组依次上台表演,使人人参与,人人得到实践的机会。表演时,不必太拘泥于台词,在准确把握人物性格的基础上,觉得这个人物此时此刻会怎样说、怎样做、有怎样的表情和动作,就怎样表演。观看的学生把台上形象与自己创造的形象进行对照,把别人对形象塑造表现的技巧与自己的努力结果相对照,不断调整充实,使台上台下,交流创新成果,共同修改加工剧本。试演后,挑选表演较出色的学生,加强排练力度,准备在全校汇报演出,。
  
  五、饭香飘溢——汇报演出,实践检验
  
  如果说经过修改提炼,剧本已渐臻完美,那么把剧本真正搬上舞台,则是对剧本的实践检验之时。此时,生米已经煮成熟饭,揭开锅盖,饭香飘溢,自然令人胃口大开了。为了不伤脾胃,还需注意以下几点:
  1.舞台布置及道具应从简,不能人为造成演出的难度。如《变色龙》里的小狗可用课椅代替,赫留金的被咬伤的手指头可用红纸套扎在手指上即可。
  2.表演好人物对话的重点,应掌握好语调、速度、节奏及停顿,最大程度地为突出人物性格、推动情节发展服务。必要时,可以使用独白和旁白,独白可用作人物的自我介绍或抒发情感,旁白可以串连情节或点明含义。
  3.评编演。在汇演后,组织学生讨论,评论编演的水平及得失,重点是指出创新和成功之处,同时提出今后努力的方向。编演后学生对原课文的理解已提高到另一层次,此时,可提出几个高要求的问题让学生讨论,实现语文素质水平的新飞跃。
  初中学生编演课本剧难度较大,但作为一种文学写作和实践锻炼相结合的方式,学生极感兴趣,并且学生语文素质的提高也较显著,故把自己对此活动的一些不成熟看法提出来与同道探讨。
  周巧燕,教师,现居浙江东阳。
  

编演课本剧让写作有米之炊